你知道的中国有名的人物画家及其代表作有哪些？
人物画
人物画是以人物活动为主要描绘对象的中国画传统画科，中国画最早成熟的画种，高度成熟于隋唐时期。
以题材类别区分:描绘历史故事与现实人物者称人物画，描绘仙佛僧道者称宗教画，描绘社会风俗者称风俗画，描绘妇女者称仕女画，肖像画称写真。以画法样式上的区分:刻画工细、勾勒着色者称工笔人物画，画法洗练纵逸者称笔人物或写意人物画，画风奔放水墨淋漓者称泼墨人物，纯用线描或稍加果染称白描人物。
名家名作
1.晋《洛神赋卷》与《女史箴图》:顾恺之(348-409)，晋代书画家、文学家。字长康，小字虎头。官至散骑常侍。博学多艺，工诗赋、书法尤善绘画，时有“才绝、画绝、痴绝”之称。画人物尤善点睛，自云:“传神写照，正在阿睹(指眼珠)之中”。他精通画论，提出的“迁想妙得”“以写神”等著名论点，对中国绘画的发展有深远影响。其传世作品有摹本《洛神赋图》《列女仁智图》
《洛神赋图卷》，宋摹本(局部)，绢本设色，纵27.1厘米，横 572.8 厘米北京故宫博物院藏。汉末上蔡县令甄逸之女嫁与袁绍之子，官渡之战时被俘改嫁曹丕为后，此后曹植曾与甄后发生“叔嫂恋”，甄后在生了明帝曹睿后遭谗致死曹植在获得甄后遗枕后感而生梦，写出《感甄赋》以作纪念，明帝曹睿将其改为《洛神赋》传世。 顾恺之读后大为感动，遂作《洛神赋图》，此卷一出，无人再敢绘此图，成为千百年来最有影响力的名画。
《女史箴图》，唐人摹本，绢本设色，纵 24.8厘米，横 348.2厘米，英国大英博物馆藏。晋代“女史”指宫廷妇女,“箴”为规劝、劝诫之意。晋惠帝时，贾后多妒专权，司空张华作《女史箴》讽谏之，歌颂古代妇女“忠孝节义”的美德，一时成为名篇。这幅画依据西晋张华的《女史箴》一文十二节典故而作，共描绘了 12 段画面，前3段已佚，尚存冯媛挡熊、班姬辞辇等9段，颂扬了儒家女德。
2.唐·阎立本《历代帝王图》与《步辇图》:阎立本(601-673)，唐代画家,唐代雍州万年人。隋代画家阎毗之子，阎立德之弟，官至右丞相。擅长书画，最精形似。
《历代帝王图》,绢本设色，纵51.3厘米，横531厘米，美国波士顿博物馆藏。《历代帝王图》描绘从西汉至隋朝十三个皇帝的形象，每位帝王旁均有榜书，有的还记叙其在位年代及对佛道的态度。 画家通过对各个帝王不同相貌表情的刻画，揭示出他们不同的内心世界和性格特征。
《步辇图》,绢本设色，纵38.5厘米，横129.6厘米，北京故宫博物院藏 。《步辇图》描绘唐太宗接见吐蕃使者禄东赞的情景，真实地反映了唐代文成公主和松赞干布联姻的历史事件。图卷右半是在宫女簇拥下坐在步辇中的唐太宗，左侧三人前为典礼官，中为禄东赞，后为通译者。《步辇图》是中国十大传世名画之一。
3.唐·张萱《虢国夫人游春图》、《捣练图》。张萱，唐代画家。生卒事迹不详。开元、天宝年间做过宫廷画家。善画人物，尤擅绘贵族妇女，名冠当时。其“丰满肥体”的人物造型，表现出唐代仕女画的典型风格。
《虢国夫人游春图》,绢本设色，纵51.8厘米，横 148 厘米，辽宁省博物馆藏。虢国夫人是唐玄宗的宠妃杨玉环的三姐，生活奢侈豪华。该图描绘虢国夫人和秦国夫人一行九人穿轻薄鲜丽的春衫，骑马游春的场面。这幅作品多认为是南宋画院的摹本。
《捣练图》，绢本设色，纵 37厘米，横 147厘米，美国波士顿美术博物馆藏。该图描绘了唐代宫女在捣练、络线、熨平、缝制劳动操作时的情景。这幅作品疑为宋徽宗的摹本。
4.唐·周昉《簪花仕女图》:绢本设色，纵46厘米，横180厘米，辽宁省博物馆藏 。周昉，唐代画家。出身于仕宦之家，官至宣州长史。初年学张萱，擅长画肖像、佛像，尤精仕女画，被称为“画仕女为古今冠绝”。《簪花仕女图》是周昉的传世真迹，描绘宫廷仕女闲适的生活，整卷画用笔朴实，没有画背景，只用了一簇木兰花、一只鹤，两只犬。画中仕女的眉毛即古人所谓的“蛾眉”，这种化妆方法至今在日本社会仍有影响。周昉的三大传世仕女画与张萱的前两幅仕女画通常合称为“唐宫仕女图”，因其深远的影响而名列中国十大传世名画。
5.画圣吴道子
吴道子(680-759)，中国唐代第一大画家，被民间画工尊为祖师，画史尊称吴生，道教称为“吴道真君”、“吴真人”。河南阳翟(今河南省禹州)人，大约生于唐高宗朝，卒于唐肃宗朝。因才华出众，20 岁时就已经很有名气。开元年间，玄宗知其名，召入宫中，成为宫廷画师，封内教博士;后又教玄宗的哥哥宁王学画，晋升为从五品。吴道子一生主要从事宗教壁画的创作，吴道子一生虽然创作了许多作品，但没有真迹流传下来，《天王送子图》《八十七神仙卷》孔庙的镇庙之宝《孔子行教像》、《菩萨》等，均为摹本。
天王送子图吴道子版
八十七神仙卷
吴道子被后世尊称为“画圣”，苏东坡曾说:“诗至于杜子美，文至于韩退之，书至于颜鲁公，画至于吴道子。”吴道子做画常采用“兰叶描”的艺术手法，人物服饰线条清晰，有飞动之感，被称为“吴带当风”。
6.五代·顾闳中《韩熙载夜宴图》:绢本设色，纵 28.7厘米，横335.5厘米，北京故宫博物院藏。韩熙载是后唐大族子弟，其父被后唐明宗李嗣源所杀，韩熙载逃往江南,投靠南唐,想凭着自己的才干做一番事业。可南唐后主李煜心怀猜忌和提防，并未重用他。无奈之下，他韬光养晦，“多好声伎,专为夜宴”。而李煜不知虚实,于是派画院待诏顾闳中去他的府上探察究竟并图画之，遂有此图。
这幅画描绘了韩熙载夜宴的主要过程，全图分五段，各段以屏风相隔，前后连续又各自独立，画中40多个人物，音容笑貌个个栩栩如生。画家将韩熙载的心理活动细致地刻划出来--既超然自适、气度轩昂，又郁郁沉闷、寂寞寡欢，表现了主人公作为北人不受李后主信任，不得不借酒宴来摆脱烦恼的尴尬心态。
《韩熙载夜宴图》是顾闳中唯一的传世作品，代表中国人物画的巅峰，稀世珍宝，被历代帝王珍藏。它当之无愧地被列入中国十大传世名作。
7.北宋·张择端《清明上河图》:绢本设色，纵24.8厘米，横528.7厘米，北京故宫博物院藏。张择端，北宋画家，字正道。曾攻儒业，后学画，擅长画建筑、车船等风俗题材，一度在宫廷画院任职，后来又在社会上卖画:传世作品除《清明上河图》外，还有《西湖争标图》(此图疑为伪作)。
清明上河图
西湖争标图
该图描绘了清明时节北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，画中人物超过550人，衣着不同，神情各异，笔墨章法都很巧妙。